Le Trio Messiaen est propulsé sur le devant de la scène internationale en remportant en 2018 le 1er Prix à l’unanimité avec félicitations du jury du Concours International de Musique de Chambre de Lyon, ainsi que 5 prix spéciaux.
C’est par la rencontre de trois jeunes solistes que le trio Messiaen voit le jour en 2014.
Tous diplômés du CNSM de Paris et lauréats de
prestigieux concours, ils unissent leurs personnalités
musicales au service de ce projet commun scellé par une amitié née entre les murs du Conservatoire.
Encensé par les médias et les critiques, le Trio Messiaen a conquis les plus grandes scènes à travers le monde, tel que le Wigmore hall et Royal Albert hall à Londres, la Philharmonie de Paris, la Philharmonie de Xi’an en Chine, l’Auditorium du Louvres, le palais Eskalduna de Bilbao,
l’international forum de Tokyo, la grande scène du festival de la roque d’anthéron, le museum impérial de Pétropolis au Brésil…
Complices depuis leurs débuts avec le clarinettiste Raphaël Sévère, ils abordent ensemble le répertoire du quatuor en «formation Messiaen » dont le célèbre Quatuor pour la fin du temps est l’œuvre maîtresse.
Le premier enregistrement dans cette formation parait en novembre 2018 pour le label Mirare et est naturellement consacré au Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen, ainsi qu’aux Court Studies from the Tempest de Thomas Adès.
Cet enregistrement s’impose déjà comme une référence moderne, puisqu’il est récompensé d’un Diapason d’Or, d’un Choc Classica, clef Resmusica,
sélection « France Musique » et « Le Monde ».
Vassily Chmykov
Violon
Vassily Chmykov est un violoniste Français qui se distingue sur les scènes de l'hexagone et internationales en musique de chambre, soliste, et en orchestre.Animé par le violon, Vassily Chmykov débute son apprentissage musical à Monaco dans la classe de Margarita Guerchovitch. Il intègre par la suite le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) dans la classe d'Alexis Galperine, puis poursuit ses études en Suisse à l'HEMU de Lausanne en Master Soliste dans la classe de Svetlana Makarova et Pavel Vernikov.
Son parcours est marqué par de prestigieuses distinctions, parmi lesquelles figurent le prix « Ana Chumachenco » décerné par la Kronberg Academy, le prix de S.A.S. le Prince Albert II de Monaco, le soutien de la Fondation Banque Populaire en 2025, le prix du Festival Ravel et le prix spécial du Festival Pablo Casals. Ces récompenses viennent saluer une carrière en pleine ascension, remarquée par la critique et le public.
Volodia van Keulen Violoncelle
Volodia van Keulen, jeune violoncelliste français, fascine par son jeu d’une intensité rare et son charisme flamboyant. C’est dans le partage avec son grand-père, violoniste amateur, que naît la passion de Volodia pour la musique.Formé au Conservatoire National Supérieur de Paris, il a brillé sur les scènes internationales les plus prestigieuses en solo ou avec diverses formations de chambre, au festival international de la Roque d’Anthéron, au Wigmore hall et Royal Albert hall de
Londres, aux Folles journées de Tokyo, de Nantes et de Ekaterinburg (Russie), à l’Auditorium du Louvre, à la Liszt academy de Budapest, à la Maison de la Radio, à la Philharmonie de Paris, à la Philharmonie de Xi’an (Chine), à la Philharmonie du Luxembourg, au Théâtre des Champs-
Elysées, au Musée impérial de Petrópolis (Brésil), au Théâtre du Châtelet, à la Salle Pleyel, à la Kronberg Academy, aux sommets musicaux de Gstaad, au festival de Pâques et à l’Août musical de Deauville, à la Grange de Meslay…
Philippe Hattat
Piano
Né en 1993, entame ses études musicales à l’âge de huit ans au Conservatoire de Levallois-Perret.
En septembre 2011, il intègre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris les classes de piano de Jean-François Heisser et d’accompagnement de Jean-Frédéric Neuburger et a depuis obtenu 8 premiers prix dans cette institution en piano, accompagnement, écriture et orchestration.
Très impliqué dans la création contemporaine, il a dernièrement participé à plusieurs premières mondiales, comme celles des cycles Imago Mundi (avec le baryton Jacques Loiseleur des Longchamps en mai 2016) et Hölderlin-Lieder (avec le baryton-basse Vincent Le Texier en mai 2017) d’Olivier Greif, ainsi que la création mondiale partielle des Etudes pour piano de Philippe Manoury, avec Jean-Frédéric Neuburger durant l’édition 2016 du Festival Berlioz à La Côte-Saint-André (création complète en septembre 2019 à la Scala de Paris), ou encore Urphänomen II.b pour piano et électronique de Sasha J. Blondeau (création au Festival Présences 2020 à la Maison de la Radio).
